WA: HARMONIA. Japoński design dziś

"W Polsce o japońskim wzornictwie wiemy stosunkowo niewiele. Kojarzy nam się z wysublimowaną, oszczędną estetyką i nowoczesnymi technologiami. Ostatnio z siecią sklepów MUJI, marki działającej od lat 80., na Zachodzie już kultowej, u nas coraz popularniejszej, dla której projektuje m.in. sławny Naoto Fukasawa.
 

Japoński przemysł utożsamiamy przede wszystkim z precyzją, jakością, trwałością, dobrze zorganizowaną produkcją, zaś kulturę Kraju Kwitnącej Wiśni –  z wysokiej klasy rzemiosłem, cierpliwością, spokojem, mądrością, gejszami i samurajską tradycją.
 

 

I oto przekonujemy się, że te zdawało by się przeciwstawne wartości, znakomicie współistnieją. Na tym polega fenomen japońskiego podejścia do projektowania. Wciela ono w życie fundamentalną dla kultury japońskiej wartość, jaką jest Wa – harmonia. To właśnie udowadniają kuratorzy wystawy, którą prezentujemy w IWP.
 

Robot OMNIBOT17µ i-SOBOT – najmniejszy robot na świecie, proj. Fumiaki Sonoda (Seeds Product Development Group), 2007, producent: TOMY Company, Ltd.

 

Połączenie sztuki i wzornictwa, rzemiosła i produkcji przemysłowej praktykowane było przez japońskich projektantów od początków rewolucji przemysłowej. Zwracał na to uwagę już w 1937 roku filozof i popularyzator rzemiosła Muneyoshi Yanagi. Dzisiaj ta kompatybilność jest nadal niezwykle silna, co widać nie tylko w produktach autorstwa sławnych projektantów, takich jak Tokujin Yoshioka, Takehiko Sanada czy Toshiyuki Kita.
 

   

I chociaż zdajemy sobie sprawę, że trudno odnaleźć logarytm pokazujący wpływ wzornictwa na matematycznie policzalne zyski przedsiębiorstwa, japoński przemysł i jego produkty przekonują na każdym kroku, że to właśnie ono jest wielką wartością, bez której nie mogłyby konkurować na trudnym globalnym rynku.
 

 

„WA: Harmonia. Japoński design dziś”, wystawa przygotowana przez Japan Foundation, to trzecia prezentacja światowych dobrych praktyk wzorniczych w Instytucie Wzornictwa Przemysłowego w ramach projektu Zaprojektuj Swój Zysk. Przedstawia przedmioty codziennego użytku, powstałe przede wszystkim z ostatnich latach oraz kilkanaście ikon wzornictwa lat powojennych.
 

Podzielona na sekcje według 12 kategorii i 6 słów kluczy, w prosty sposób obrazuje zjawisko japońskiego designu. Pokazujemy ją nie dlatego, aby zrealizować marzenie o Polsce jako drugiej Japonii. Mamy nadzieję, że polscy przedsiębiorcy i projektanci, do których wystawa jest kierowana w sposób szczególny, odnajdą w niej wiele inspiracji do projektowania i wdrażania do produkcji dobrze zaprojektowanych przedmiotów. Oraz że znajdą powody do harmonijnej współpracy".

 

Krzysztof Bielski
Dyrektor ds. Upowszechniania Wzornictwa,
Instytut Wzornictwa Przemysłowego